由导演乌尔善执导的国民神话史诗《封神第二部：战火西岐》上映27小时票房已破5亿，掀起春节档“看中国神话，过中国新年”的观影热潮。今日，由导演乌尔善执导的国民神话史诗《封神第二部：战火西岐》发布“数字奇想”视效特辑，揭秘恢弘壮观的中国神话史诗世界如何通过视效筑梦成真。正片中，贯穿影片的数字生物与数字角色接踵登场——破风卷云的青云剑蛟龙、斑纹如绣的花狐貂、踏火而行的墨麒麟、獠牙锋锐的野猪、形影诡谲的蛊兵、肋生双翅的雷震子、三头六臂的殷郊法相……神话异兽形态各异，斗法奇观超越想象。影片中更有如梦似幻的数字场景震撼呈现，昆仑仙境云海缥缈，尽显神话世界的瑰丽奇幻与磅礴气势。观众也纷纷表示：“电影有肉眼3D观感，仿佛真的置身神话世界。”“视效震撼，场面宏大，每一帧都像一幅画。”“真正感受到什么叫‘沉浸式’观影，真正为大银幕而生的神话史诗大片。”

而种种震撼人心的场面的背后，则是制作团队对技术边界的不懈探索与对交互配合的细致打磨。从概念设计、技术应用到数字资产，视效制作在各个环节经历了不断突破与深入研发。作为华语电影唯一视效做到真4K级别的真人实拍视效影片，《封神第二部》无疑为观众带来一场如临其境的视听盛宴。

影片由乌尔善执导，罗珊珊、乌尔汗、关旭任制片人，江志强监制，黄渤监制及出演，于适、那尔那茜、陈牧驰、费翔、娜然、吴兴国、韩鹏翼、此沙、武亚凡、夏雨、袁泉、冯绍峰、钱波、马文忠、巴雅尔图、僧格仁钦、艾力库、张艺泷、那音太、刘潮、吴汉坤、百力嘎、刘乐，以及陈坤等演员出演，全国热映中。

场面壮观 重建昆仑仙境全数字场景

异兽成真 数字生物震撼现身大银幕

《封神第一部：朝歌风云》中，众仙齐聚昆仑仙境，于红尘之厄中预见人间灾难的一幕便已给人留下深刻印象。昆仑的神秘气韵与超然意境，再次成为《封神第二部》中令人难忘的视觉亮点。视效指导Jeremy Ball介绍：“在《封神第二部》中，昆仑玉虚宫和周围的山体等经过完全重新制作，在一些宏大的环境和大全景表现中可以看到更多的细节。”影片中，昆仑仙境极具传统山水画的韵味，山体如水晶般晶莹剔透，透过表层还能看到泼墨般的透光色彩，尽显中国神话的独特美感。作为电影中唯一一个全数字的场景，昆仑仙境也是制作团队口中“花最多时间摸索和探讨的一个”。视效制片人吴伊蓓表示：“全数字的环境有很多的可能性，金仙的光圈及其折射和反射、黑气组成的回忆、漂浮的碎石、背景山水的透明度、服装漂浮的动态，整体叠加都为后期制作增加了许多难度。”《封神第二部》开篇第一个镜头昆仑仙境一亮相便以强劲视觉冲击，带领观众瞬间走入这个人、仙、妖交织而成的奇幻神话史诗世界。

影片中不仅有更多宏大的场景，还有各色数字生物接踵登场，令人眼前一亮。魔礼青（僧格仁钦 饰）青云剑剑锋所指，蛟龙以盘旋而上的磅礴气势展现出凶狠的杀伤力。资深概念设计四季介绍：“青云剑蛟龙以汉代画像砖参考，借鉴了‘走龙’的造型。”融合了传统文化与视效技术，青云剑蛟龙以独特的“金属块组合”的质感，展现出引动石破山崩的强大压迫感。同为魔家四将极具标志性的法术异兽，花狐貂也在战场上呈现出巨大威慑力。自魔礼寿（艾力库 饰）锦囊中跃出，花狐貂转瞬间大如白象，利爪挥舞间挖通城门。参考蛇类下颌开合设计的巨大口裂，也令花狐貂在血盆大口张开间，具有强劲视觉冲击力。岐山森林中一闯而出的野猪也极为凶猛。以3500万年前“古巨猪”的形态为参考，野猪的锋锐獠牙与势如破竹的冲撞充分体现出神话生物的力量。为了让野猪与人的对战更为真实，剧组也1:1制作了多个道具，其毛发、獠牙等丰富细节都从制作上赋予这场林间战斗更多真实感。不同于单个庞大数字生物的冲击力，数字生物蛊虫的震撼在于数量之多。影片中，申公豹（夏雨 饰）以五毒葫芦放出毒虫，将被囚禁的质子旅转化为一只蛊兵军团。多而密集的蛊虫及其复杂的动态，无疑对视效精度提出了更高的要求，最终实现的效果也达到了危险诡谲的极致震撼。

影片中，墨麒麟鳞片覆身，四蹄踏火而行，怒目而视间进攻的火焰喷射而出，无论是丰富的情绪状态还是复杂的动作都令人大为震撼。视效指导Jeremy Ball介绍，为了配合更为复杂的表演，墨麒麟的鳞片、毛发与肌肉解算都经过更新重制，使得燃烧的毛发与火焰融合更为自然。作为太师闻仲（吴兴国 饰）的坐骑，墨麒麟的制作还面临着人兽交互精准配合的难题。为了精准呈现出人物骑坐墨麒麟行进的逼真动态，剧组使用Motion Base机械平台与演员配合表演，模拟出墨麒麟踱步、行进、小跑等动态起伏。而要实现演员与数字生物墨麒麟的完美契合，制作团队在拍摄前要根据动画预览的镜头设计，进行墨麒麟的数字资产及动画制作，并将准确的数据提供给Motion Base机械平台，使得最终演员在机械上的起伏完全匹配最终效果。高级视效指导Douglas Hans Smith表示：“在开始拍摄之前，剧组要先考虑墨麒麟和演员之间的配合，要理解摄像机的角度、视线，所有一切都必须预先计划好。”对于表演，吴兴国也直言：“坐在高台上呈现大幅度打斗动作，要花很多功夫，也很有意思。”

突破想象 以领先视效技术令神话人物震撼“成真”

匠心制作 超1900个视效镜头打磨出恢弘神话史诗

《封神第二部》中，数字角色也呈现出前所未有的震撼。雷震子（韩鹏翼 饰）以雷霆之力对抗青云剑幻化而成的蛟龙，激烈的战斗场面给人留下深刻印象。为了让雷震子这一经典神话角色以高度真实的姿态走上银幕，剧组从概念设计到视效制作都颇为用心。资深概念设计四季介绍：“我们都是用雕塑做概念设计，先做出雕塑再逆向扫描、逆向建模，细致的肌理拓印能为视效制作提供最直观的效果参考。”特辑中，雷震子的模型十分庞大，从毛发、皮肤到瞳孔都展现出极高的精度与丰富的细节。视效制片人高鸣璐也表示：“《封神第二部》中的雷震子从骨骼、肌肉、脂肪到表皮的组织结构都经过重新设计与制作。面部、肉翅及胸部肌肉结构被重建后，其制作精度、质感及生动性都有提升，尽量确保三维的雷震子是能和雕刻的雷震子细节达到一致。”在制作过程中，雷震子还融入了更多对演员形体与面部的细致捕捉，因此无论是动作还是面部表情的呈现都更为丰富。雷震子的饰演者韩鹏翼表示：“有100多台摄影机对我进行全面扫描，让我的骨骼和身体的构造跟模型中的雷震子尽量贴合。面部捕捉和动作捕捉也是一个漫长的过程，保证出来的戏剧效果要满，行动张力要足。”

影片中不仅有雷震子雷霆振翅的精彩画面，三头六臂殷郊法相也一展西岐阵营“战力代表”的强大实力。自昆仑复活归来的殷郊（陈牧驰 饰），获得了“三头六臂”的强大法身，呈现出《封神演义》中“面如蓝靛，发似朱砂”这一深入人心的经典形象，更在性格中体现出威严、悲伤与愤怒三种截然不同的情绪，如同火焰般升腾不息的能量展现出震撼的视觉张力。从概念设计到技术落地，三头六臂殷郊法相历时9年打造，参考蓝色琉璃药师佛的质感，呈现出三重投影般的能量体形态。为了塑造这样一个鲜活的神话角色，制作团队也在技术层面大胆创新。视效指导Jeremy Ball介绍：“除了动作捕捉技术之外，我们还应用了一种非常新的技术——体积捕捉技术。通过150台高分辨率的摄像机阵列全方位扫描演员的面部表演，演员的表演可以直接用在镜头里面。”而这项技术全球范围内仅有洛杉矶一套设备可以实现。高级视效指导Douglas Hans Smith分享：“殷郊法相在电影中是一个非常复杂、技术含量很高的角色，我认为他突破了包含真人表演的技术极限。” 对于饰演殷郊的陈牧驰来说，他也面临着不小的表演难度。他表示：“每个镜头都有三场表演，要表现出不同的情绪。而这些表演都要控制在一个两、三平米的空间内，动作如果稍快或稍慢都会导致捕捉不到，需要更加专注于细节以及与技术的配合。”通过面部神态与动作神态的精确捕捉，殷郊法相这一神话角色得以走上银幕、生动“现身”。

《封神第二部》全片有1900多个特效镜头，超过影片三分之二的镜头量，由超过2400位视效工作人员参与制作。无论是阵营对抗、兵戈相交的恢弘战争场景，还是异兽上阵、法术交织的奇幻画面，都得到了震撼加倍的“视觉强化”。导演乌尔善表示：“《封神第二部》虽然是一部神话史诗电影，有很多超现实的呈现，但是越是充满幻想色彩的电影，越要尽量做到真实。”为了实现这一目标，主创团队制定了严格的工业化拍摄流程。从概念设计到制作概念雕塑，再到设定运动学原理与动态测试，进一步到分镜头的设计，而后由预览团队制成动画预览，再进行视效镜头实拍。以拍摄为基础，视效制作实现真人表演与后期数字生物、数字角色的准确叠加，共同完成一场浑然天成、震撼逼真的对战。通过层层打磨，《封神第二部》构建起一个惊心动魄、引人入胜的中国神话史诗世界，让传承千年的瑰丽想象于大银幕上“成真”，彰显出震撼视听与奇幻想象相结合的非凡魅力。

电影《封神第二部：战火西岐》由乌尔善执导，罗珊珊、乌尔汗、关旭任制片人，江志强监制，黄渤监制及出演，于适、那尔那茜、陈牧驰、费翔、娜然、吴兴国、韩鹏翼、此沙、武亚凡、夏雨、袁泉、冯绍峰、钱波、马文忠、巴雅尔图、僧格仁钦、艾力库、张艺泷、那音太、刘潮、吴汉坤、百力嘎、刘乐，以及陈坤等演员出演。影片全国热映中。