文/满囤儿 很多导演的处女作都有很强烈的自传性质，到不是说他们真的自恋到非要给自己树碑立传，而是因为他们各自都有艰辛的起步历程，在第一部作品中难免会自觉不自觉地施以投射。《大片》是年轻人向飞自编自导自演的一部喜剧片，自然也带上了浓烈的投射，从而变得个人色彩十足。所谓属于向飞的个人色彩，便是其转动飞快的脑筋吧。《大片》虽然没有老导演精准的整体布局和紧凑的情感酝酿，但是其喜剧的密集和小花招的层出不穷，还是给了渴望娱乐的观众们连连的惊喜。 想必是第一次筹钱拍摄自己的作品的过程十分艰苦，导演向飞的处女作几乎就是完全围绕着一个导演筹备电影所展开的。正是有了非常深入和丰富的筹备体验，《大片》比之前任何一部关于拍电影的电影，对导演找投资这个环节都讲得更多、更长、更细致。这个过程并没有承担如《情非得已之生存之道》那样沉痛的揭黑目的，而是完全被娱乐化。向飞在编剧《大片》的时候，大量借鉴了相声和小品的手法。整个筹资过程被片段化成了七八个段落。每个段落以一个客串明星做主导，都带有鲜明的社会特征。可以说，向飞编剧的不是一个电影故事，而是对社会上年轻导演找投资这个特定事件的集合性自嘲。 从众多加盟的大腕可以看出，向飞还是挺有人缘的。片中厨师、小花和摄影对导演的追随，更是一种出于信赖的友情。在大家都有足够的热情和信任的时候，作为导演的向飞，所需要做的便是指导大家向同一个方向用力，让影片的某个属性能够高人一等。这个属性在《大片》中正是其高频率，多转折的笑点。最具代表性的便是三个人寻找导演的段落。这段剧情里，我们能看到年轻一代电影人压抑不住的想象力和创作力。各种非常规、触底线的嫁接和因地制宜，令这段寻找引发了观众持续的爆笑。如果全片都能保持这样高水准的创作，那本片很可能被影迷捧成新一代无厘头经典。 内地新一代喜剧演员最大的特点是受香港无厘头的影响比较大。他们的表演不再顾及形象，可以用极其夸张的表情和肢体，来刺激观众的笑神经。《大片》中最抢镜的自然是来自开心麻花团队，在春晚贴小广告而被观众所认识的王宁了。他在影片中充分展现了新一代内地喜剧演员的实力。卖萌、耍帅、装酷、扮靓、出糗、遇囧，各种表情都是瞬间转换，说来就来。也许有人会称赞这是“演技了得”，其实重要的是他们真的是在演自己。这个“演自己”不是说把生活中的自己原样不动拍到镜头里，而是这些演出来的东西，都是他们自己对喜剧表演的想法。他们有对喜剧表演的个人认识和积累。他们不愿去学习和模仿前辈，有机会的时候，就要呈现出自己的方式方法。这才是演自己的正确含义。 也许因为主题上的不够深刻，故事上的不够严密，《大片》还无法实现《美丽人生》、《鬼子来了》那样，能在喜剧之外可以给人更深层次的思考和冲击。但是由于主创们奇思妙想的大爆发，他们对社会进行了编剧，对团体进行了导演，对自己进行了表演。作为减压型的喜剧，《大片》持续的爆笑，新鲜感十足的小段子，都会给大家留下深刻的印象。《大片》不仅给了观众90分钟的欢笑，还给了你一些素材，让你在和朋友们的交流中，提升幽默感哦。