《艺术家》绝对是一部一流的佳作，一定会在奥斯卡颁奖典礼上大放异彩，一定。 历数近几年奥斯卡颁奖季，一些横空出世的黑马，往往更一黑到底，而且往往还能将重要的奖项全都卷走。从《贫民窟里的百万富翁》到《拆弹部队》再到《国王的演讲》，都是横空出世的作品，在出生之前基本上没有收到什么关注，而到了上映，才似被人突然发现，然后就尽显本色，一路黑下去。今年，这样的故事轮到了《艺术家》，而且作为一部法国片，其黑马的成本，比之前几届，显得还要黑一些。 电影作为艺术，也是一种商品，在拍摄之前，就必须要考虑回报，所以，不是什么都可以拍的，或者拍出来也不一定就更剪成导演最初想要的样子。远的不说，像国产的《观音山》，像《最爱》，最后呈现的姿态都不是导演的设想，而《肩上蝶》则直接导致了导演与制片人之间闹掰了。在商品化的大潮中，想要坚持导演的设想，而且能够被贯彻下来，真的不是那么容易。 《艺术家》的横空出世，就是在这样的大环境下被拍出来的。一个黑白片，还是无声的默片，这种背离潮流的做派，不是谁想拍就能拍的。首先需要的是导演巨大的勇气，然后需要更为准确的策划，然后就是导演的坚持。名字不为人熟悉的迈克尔·哈扎纳维希乌斯，居然在没有太多人的关照之下，将这部电影拍成了。虽然前面的部分看起来有些闷，但整体而言，全片绝不让人昏昏欲睡，而是深深将人吸引了屏住呼吸将电影看下去，然后又被深深打动。 从故事上来说，这是一部喜剧加爱情的片子，故事并不复杂，但导演精致的手法，还有精准的配乐，将整个故事都弄的很好。大概正因为是法国导演的缘故，他将法国人浪漫的天性充分地吸收进了电影之中，还将那种烂漫的情致发挥到了极致。作为默片，因为无声，所以需要演员在演技上更好地发挥，也需要一点点略微夸张的表达，而这正是法国人的长项。所以，虽然讲得还是美国好莱坞的故事，但因为法国导演与法国主演完美的演绎，正好将默片的精髓发挥了出来。 电影讲述的是1930年前后，美国经济经受大萧条的冲击，导致了美国社会经历了众多的悲喜剧，《艺术家》的故事就发生在这样的背景下，而且那个时候，因为电影技术的发展，旧时的默片正因为收录机的出现，被有声电影大范围的取代。这本是娱乐业的大发展，但对于身处其中的从业者来说，却自有苦乐备尝。长江后浪推前浪，总有一些前浪被拍到沙滩上，作为男主角的乔治就是这样的一个默片时代的英雄，因为拒绝有声电影，加上经济危机的冲击，终于成为了失败者。而被他带进娱乐之门的原本一个默默无闻的小女子佩佩，则因为搭上了有声电影的时代列车，一跃走红，成为后起的成功者。而佩佩对于乔治的念念不忘，又促使她去救助已经落魄了的乔治，最终两人有情人总成眷属。 这个故事很简单，也很直白，如果按照目前电影技术的发展，拍成3D或者IMAX之类，或许都不会太过于出彩，因为在好莱坞这样的好片已经有了很多了。但被巧妙地拍成黑白默片，反倒是成全了它的成色，显得古意盎然，像极了一个雅致精美的物件，值得人再三玩味。相信，那些不相信电影是艺术的人，看完之后，一定会承认，就这就是艺术，而且是伟大的艺术。不同的玩味，有不同的情趣，放松心态去这样的电影，真的是一种绝美的享受，会被其中的搞笑桥段撩拨的莞尔一笑，又被其中爱情的真挚感动的不能自已。