《剑雨》昭告武侠片重生
《剑雨》是一部很别致的电影,远远超出了战台烽的观影预期,国际大导吴宇森联手新锐导演苏照彬,竟然创作出这样一部令人惊艳的武侠片,算是给本以为已经穷途末路的武侠片,带来了新的崛起希望。 技术:接近完美的精致作品 从技术角度看,《剑雨》是一部严谨精致的影片:和田惠美的服装设计依然保持了高水准的质感;董玮奉献了个人武指史上最精彩的动作设计;一干演员都有突破性演出,连龙套都个个神采奕奕;精研细磨的曲折剧情,有情有义,有爱有恨,有悬疑,也有笑点,呈现出一部接近完美的武侠大作。 其实,随着电影技术的飞速发展,只要用心,就能避免粗制滥造的东西,但如何将种种创作因素组合到一起,联合为一个整体,从而使影片一气呵成,并无协作隔阂之感,倒是一件难为之事。《无极》失于特效,《十面埋伏》失于剧情,《天地英雄》失于造型……一个环节的不足,引得影片质量全盘皆输。 《剑雨》恰好的理顺了诸多关系,大盘不散,细处动人,造型为角色添彩,动作为情绪铺张,涉及人物个个有血有肉,场场武打特点鲜明,顺延剧情的发展,跌宕起伏,令人难忘。 风格:一脉相承的吴氏风采 从情怀方面看,影片延续了吴宇森作品中的“侠义”风采。尽管吴宇森也有诸如《帝女花》或者《赤壁》等非现代作品,但时至今日,才由《剑雨》一圆多年的“武侠”梦。抛开故事发生的年代,《剑雨》中有《纵横四海》、《喋血双雄》、《英雄本色》甚至是《变脸》等影片中一脉相承的“侠义”情怀,既有单个角色的正邪难断,又有角色自身的矛盾纠结,可以为“利”心狠手辣痛下杀手,也能为“情”置生死于不顾,爱恨全在一念间。 从审美方面看,《剑雨》没有了长枪短炮的现代化武器,但并没有阻碍吴氏“暴力美学”的张扬,董玮,这个更擅长于现代戏动作设计的武指,通过多个对战场景,以及层出不穷的绚丽武器,都体现出一种运动的美,即有金庸笔下的苦斗恶战,也有古龙书中的一招制胜,所有的打斗都与剧情紧密相连,情感意念灌输其中,引人入胜,且回味无穷,让“有意味的形式”得到更奇特的体现。 价值:古装武侠片的履新之作 当香港电影市场没落之后,华语武侠片也辉煌不再,古装片市场早沦为了动作片与战争片的天下,侠义之情荡然无存,只寄希望于炫酷骇俗的动作,和宏伟浩大的场面,来达到吸引关注拉升票房的目的。快餐时代的电影市场,不断更新换代的观影人群,不断变化的欣赏口味,都给武侠片的发展带来诸多挑战。《剑雨》难得之处在于,一方面遵循了最常见的复仇型故事主线,另一方面却旁征博引,为剧情加料。 比如从好莱坞发掘出更多的商业元素,放置于故事中,包括吴宇森名震好莱坞的《变脸》桥段,以及现代动作类型片《史密斯夫妇》的同床异梦各不相知的情侣搭档,让影片更加引人入胜。当然,“变脸”并非好莱坞特有,诸多武侠小说中都有易容的场景,《剑雨》则将古人抹手易容与好莱坞高科技手术易容进行了整合,利用神医之手,却又有凭有据的再造了如今大热的整容手术。另外还有源自《聊斋志异》的所谓“神仙索”在片中的使用,为不剧透,在此战台烽就不多言,但相关片段新奇而有趣,颇让观众惊喜。 在坚持“侠义”本质的基础上,付诸更多的可看性元素,创作出非同以往,可看性更强的武侠片,《剑雨》的创作思维,值得后来者深入探讨和借鉴。《剑雨》是一部诚意作品,凭影片品质,定会在上映后口碑大盛,换来观者如潮,从而给业界竖立双赢榜样,带动新一轮武侠片投拍高潮。