好久没有电影能这样激发我的写作欲望了（注意是写作不是吐槽），从影院一回到家就开启了影评家+文豪模式，开始码字。 本片远远不是名字所暗示的那样为搞笑而来，或者准确地说不只是。相反地，看完以后心情却有些惆怅。虽然影片有各种让人发笑的包袱，但是总的来说讲述了一个严肃的故事，即两个失意的男人 ——一个遭遇中年危机、失去爱人、没有事业、放弃了理想，一个爱无能、游戏感情——是如何通过一次公路之旅解开心结，认识到阴影也是人生不可避免的一部分，并开始追求幸福的过程。这个过程，友情大过了低潮与阴霾，眼泪共笑声齐飞，是寻找自我重新认识自我的过程。 顺便叨叨一句，居然有家长带着孩子来看这部电影！本片的定位是成人喜剧，包含了不少粗口和或直接或隐晦的性指向，请家长慎重，用正确的方式让孩子在假期得到放松。 作为一部公路片，本片不可避免地会被人与另外两部公路电影《无人区》与《泰囧》相比。《心花路放》和《无人区》同为宁浩作品，如果说《无人区》是剑走偏锋的九阴真经，有着“语不惊人死不休”的极端，那么《心花路放》就是平和大气的太极拳，行云流水中从容自若，体现了宁浩导演风格的成熟化。至于和同为喜剧片的《泰囧》相比，《心花路放》没有那么密集的笑点，所以在票房上可能会有些吃亏，但是后者结构更加精巧立意更高，有了严肃的思考，口味也更加国际化。 影片基本上是两条主线并行，一条是黄渤饰演的耿浩与徐峥饰演的郝义的自驾之旅，一条是袁泉饰演的康小雨的大理之旅。两条主线分别代表了过去（回忆）与现实，在影片的大部分时间都无甚关联，不停地挑逗观众对于情节如何发展使其相交的好奇心；最后当它们通过蒙太奇巧妙地时光汇聚的时候，银幕前的观众无不感叹于其构思的精巧。当然，从宁浩之前的作品就可以看出，多线叙事已经是他玩得滚瓜烂熟的掌中术，他自己也曾经说过以后不会再用类似的手法重复自己。《心花路放》确实没有在叙事技巧上下功夫，但却带给大家更大的惊喜。 一个同样精巧的细节是，康小雨和耿浩实际上有着堪称绝配的默契习惯：一个喜欢橘子皮泡水，一个喜欢橘子瓤泡啤酒。从情节上看，耿浩的这一怪癖更大可能是因为迁就康小雨养成的，这也印证了一个事实，即在两人关系里耿浩是用情更深的那一个。他婚后主动担负起养家的责任开始卖二手音响，却忘记了康小雨喜欢的依然是那个抱着吉他唱游的文艺咖，悲剧的种子也就因此埋下。影片并没有交代两人离婚的具体细节，观众也不能因此而指责康小雨这种文青有多么不靠谱，只能叹息失去自我可能是一种伟大，但更大可能是一种不幸。幸运的是，耿浩最后找回了自我。 说到宁浩，不得不提到他的另一个特点，即现实主义风格。在他的作品中不乏草根阶层的文化元素，把现实中普通且完全合理存在的、看似并无关联的情节既荒诞又令人信服地组合到一起并掺入笑料，达到黑色幽默的效果。这一点在本片中也有很好的体现，如寨感十足的“大型古装史诗穿越剧《徐福你别走》”、草台班子的阿凡达造型、夸张的90后发廊杀马特小妹、东北坐台妹、大妈广场舞等等，各具特色的典型社会现象，宁浩都不客气地拿了过来为电影所用。 “OK OK anyway”，最后总结一下就是，《心花路放》是宁浩既坚持特色又有新突破的作品。对于这样用心的导演和作品，观众自然不会不买账。