看了60帧与120帧的版本，技术层面的最大反差主要集中在看60帧时，正反打时演员面部和嘴部动作有过快现象，像是在快进。120帧的感觉会比较流畅。但丢掉技术层面的东西，比起李安以往的作品，此次视听语言与故事的发挥水平减弱了，感觉就是李安课堂作业的水平。可贵的是，本片却拥有极简的故事，非凡的情感。即在憋促的时空概念中，创造了高深且无限的人类情感，这是李安最擅长的，也是整部电影的最大亮点。新技术的提升放大了演员的表演，技术参与到叙事之中，这使得电影的感染力陡增。李安拍电影就好像在战胜内心的恐惧，这其中包含着中年危机，职业诉求。李安，也并非是大众眼中的李安，他不是神，更不是英雄。同理，比利·林恩也是如此。120帧并不等于完全的“真实”，它只是科技创造的虚拟假象。真正的“真实”源自人类心中对事件或者物态的衡量，每个人的标准不一，就像比利所说：“每个人对战争的理解都不一样，电影不也是这样吗？”你只看到了银幕上流淌着的完美影像，但却不一定看得到它丑陋的一面。或许，只有在影片结尾处比利被人群打倒的那一瞬，他才能完整理解所谓的战争带来的成长，究竟为何物。也只有这一刻，他才可以勇敢地高唱We can be Heroes, just for one day