• 1933年向小说《小鹿斑比》（Bambi, A Life in the Woods）的作者菲利斯·沙顿（Felix Salten）买下制作电影的版权的西尼·法兰克林（Sidney Franklin），本来是一位米高梅公司的导演兼制片家。不过后来，他发现制作这部电影的难度太高，于是就于1937年4月将这部电影的版权卖给了华特·迪士尼。
• 迪士尼得到故事改编权后，由于制作复杂和故事“严肃”、“忧郁”，电影进程一度搁置，剧本构想于数年后才正式完成，而直到那个时候，这部电影的制作经费已经高达了85.8万美元。
• 迪士尼后来也从现今的缅因州贝克斯特州立公园（Baxter State Park）园区运回了两只小鹿（分别取名为斑比和费琳）到制片厂中，以让动画家能够随时观察小鹿的动作方便作画。
• 同时，制片厂中也开发了一座小型的动物园，好让动画家能够随时近距离的观察兔子、鸭子、猫头鹰、臭鼬等动物。
• 在这部电影中，制片厂亦有使用“多平面相机技术”（multiplane camera）来增加背景画面的逼真性。
• 虽然这整部电影中都没有人类出现，但是有一段场景是使用到真人的镜头来模仿作画的。为了制作那段斑比和桑普两人走在结冻的池塘上的场景，制片厂请了珍·蓝道夫（Jane Randolph）以及花式溜冰明星唐娜·亚特伍德（Donna Atwood）来演出，拍摄一段实际场景后做为作画时的参考。
• 迪士尼当时为了要增加这部电影的逼真性，导致其制作的速度大幅减慢。一般的动画家对于绘制自然界中的动物不太熟悉，而专业的动画家每天也只能够绘制八张左右的画。这使得这部电影的制作速度和以往制作的电影相较起来差了大约二十倍之多，也就是说，这相当于“每不到一秒钟”以及“每十三秒钟”的时间就能够制作出一部电影的差距。
• 由于当时第二次世界大战在欧洲已经缓缓的浮现，迪士尼制作到最后时被迫删减掉电影中长达12分钟的片段，以将制作的经费和损失减少到最低。
• 虽然《小鹿斑比》在刚发行的时候是属于亏损的，但是在制作这部电影的过程中，动画家们学到了很多他们能够在将来的电影中运用的技术，同时也在使用多平面相机的过程中学到了许多技巧。另外，制片厂中负责调配颜料的实验室也在制作过程中研发出了近百种在未来制作的电影中使用到的新颜色。
• 迪士尼1942年第5部经典动画作品《小鹿斑比》推出至今已经有六十多年，原本的胶卷影质早已泛黄，但迪士尼多年来投资影音修复技术颇有所成，如今才能以数位方式重新修复这部多年前的经典老片。
• 这部电影的背景画面主要是参考美国东部森林地的景观描绘而成的。
• 迪士尼一位早期的动画家莫里士·杰克·戴（Maurice Jake Day）曾亲赴佛蒙特州以及缅因州的林地进行长达数个星期的实地考察，在那里尝试对鹿群以及森林周遭的景物绘制素描，以及拍照记录。
• 《小鹿斑比》是于第二次世界大战的期间，1942年在电影院中上映的，成为了迪士尼的第五部长篇动画片。
• 这部电影出名的原因在于它特殊的背景艺术：它的背景画作大多数为黄齐耀（Tyrus Wong）所监督制作，他是迪士尼早期的画家之一，背景的画风大多具有东方的风格且注重于鲜艳色彩的表现。
• 《小鹿斑比》之后也分别在1947年、1957年、1966年、1975年、1982年以及1988年时再次於戏院中上映，并于1989年发行经典版本以及1997年发行典藏版本的VHS。之后，又于2005年3月1日发行了经数位修复过后的DVD白金版本。另外，其中的典藏版本是第一部华特迪士尼通过THX标准认证的电影。
• 整部电影台词只有近1000句对话。
• 有两颗行星以斑比和桑普的名字命名。
• 迪士尼仅有几部动画长篇中歌曲不是由剧中人物所唱，本片是其中一部也是第一部，每首歌都是戏外独唱或合唱。
• 华特·迪士尼的第六部标准片长电影。
• 扮演斑比的人后来参了军并成为地位很高的将军，因为担心自己的声誉他从未告诉任何人他出演过斑比。
• 斑比的作者菲利斯·沙顿只用了1000美金就出售了原小说的电影版权。
• 每次华特·迪士尼经过走廊的时候，迪士尼员工就用暗语“森林来人了”。
• 华特·迪士尼坚持让孩子给幼年的动物配音，而不是使用成年人模仿的年轻人的声音。