《粗野派》用三个半小时的胶片，拍出一座关于移民、艺术与权力的混合体。 1947年，一艘远洋轮船的舱门打开，匈牙利建筑师拉斯洛·托特下船来到纽约港。托特是大屠杀幸存者。他带着断鼻梁、毒瘾和包豪斯建筑师的骄傲逃到美国。 当富商范布伦的儿子雇佣托特改造家族图书馆时，故事开始渗出血腥味。 范布伦厌恶儿子的“惊喜”，却迷上了托特的设计。他抛出诱饵，要他建造一座以母亲命名的社区中心，作为交换，托特的妻子和侄女将被接来美国。艺术家的才华成了资本游戏的筹码，而托特甘愿咬钩。 它不要装饰，只要展示力量。托特设计的社区中心正是如此，他设计出高耸的混凝土墙，裸露的钢筋，日光从十字形天窗刺入，像一把悬在头顶的剑。这是他经历战争后的感悟，暴力摧毁肉体，但混凝土会比人命更长久。 《粗野派》片长3小时34分钟，是奥斯卡史上提名最佳影片的第五长电影。 看完这部电影的确是一个挑战，因为这部电影拒绝让观众舒适。丹尼尔·布隆伯格的配乐如钢筋摩擦混凝土，洛尔·克劳利的镜头下，牢美既是希望之地，也是幻觉牢笼。 混凝土不会说谎，但砌墙的人会。如果连艺术都要向权贵低头，那么哪里还会有尊严呢？ 交织艺术权力， 资本吞噬理想。