舒淇首次担纲导演，自编自导的电影《女孩》，连续入围第82届威尼斯电影节主竞赛单元、第50届多伦多国际电影节焦点单元（Centrepiece）、第30届釜山国际电影节主竞赛单元。从演员转型挑战全新导演身份的舒淇，首部作品即获欧洲、北美、亚洲三大国际电影节肯定，足见她跨足导演领域的创作能量。近日，导演舒淇携主创团队陆续出席三大电影节，举行世界首映、北美首映与亚洲首映，均获得热烈反响。在威尼斯世界首映结束后，全场观众起立鼓掌长达15分钟，舒淇难掩激动，感动落泪，场面感人。

舒淇分享创作初衷关注女性成长 揭秘幕后与侯孝贤导演的渊源联结

电影《女孩》由舒淇导演，叶如芬监制，邱泽、9m88、白小樱、林品彤主演，幕后集结了摄影指导余静萍、美术指导黄美清、造型指导许力文、剪接指导张叔平、声音指导杜笃之等强大的金奖团队。影片取材舒淇童年亲身经历，以1980年代末至1990年代末为故事背景，刻画在工业化与现代化进程中家庭与个人所经历的矛盾与挣扎。舒淇表示，创作初衷源于对那个“灰蒙蒙时代”下女性处境与成长的关注：“父母为了生活奔波，男性常忽略家庭。进入1998年之后，社会氛围转变，女性有了更多教育机会，也更自由奔放，不需要依附在家庭底下，这是我最主要的创作初衷。”

在威尼斯记者会上，舒淇坦言执导压力远超演员身份，首映前根本无心造型与仪态，从清晨醒来就担心忐忑观众的反应与评论。有观众注意到片中巧妙融入了舒淇对恩师侯孝贤导演的致敬，对此舒淇透露，在选景时无意走到“曼波桥”，令她直呼“神奇”，仿佛与侯导有了跨越时空的联结。主演邱泽表示透过片中父亲角色，重新梳理了自己与已逝父亲的关系，演绎过程中他也透过电影与父亲进行了一场对话，心里多了释怀。9m88分享了自己对角色的理解，20岁出头的母亲面对梦想与现实，该如何突破是一件迷人的事情。新人白小樱则坦言饰演家庭阴影下的“小丽”极具挑战，但剧本的细腻描写帮助她理解角色。舒淇在一旁听着，望向她的“女主角”的眼神满是欣慰与骄傲。

舒淇导演之路获认可被赞“引发普世共鸣” 坦言拍摄过程是自我和解之旅

多伦多电影节映后，外媒纷纷盛赞《女孩》“是一部关于女性情感的细腻之作，既具在地情感，也能跨越文化引发普世共鸣，真挚而动人。”还有特别称赞影片宣告舒淇从演员到导演的华丽转身，镜头语言沉稳而充满感染力。舒淇导演也在映后分享剧本创作背后的一段佳话：当导演的念头就是源自侯孝贤导演在2011年一次聊天中的鼓励，长达十多年断断续续、推翻又重来的创作历程中，每次与侯导见面都会问询写作进度，最后在侯导的催促下，她闭关米兰13天提前完成剧本。监制叶如芬也分享，为了忠实还原片中1988年的时代背景，剧组在美术场景与制作上投入大量心力，尽管预算与时间有限，仍交出了一部充满诚意的作品。

在釜山国际电影节的记者发布会中，导演舒淇动情分享这部电影是一场与自我、与母亲的和解之旅。她回忆道她在拍摄9m88的第一场戏、一场平凡整理家务的长镜头戏，她坐在屏幕前，看着9m88默默完成家务后肩膀落下的背影，忍不住泪崩：“在那一刻我突然完全理解了我的母亲。身负家庭重任，女人的韧性是如此坚强，而我也在那个瞬间，和自己的童年和解了，理解了小时候妈妈没有时间对自己说爱。”谈及与演员们的合作，舒淇也展现出作为演员出身导演的独特体贴。她特别强调，在拍摄涉及家庭暴力、性别压迫或心理恐惧等高强度情节时，团队会提前与摄影、美术等部门沟通，为演员构建安全、舒适的表演环境。她表示，“所有好的演员，我都非常渴望与他们合作”。《女孩》在釜山电影节亚洲首映后，也获得了诸多外媒盛赞「细腻且深情的成长之作，成功捕捉女性的坚韧」，韩国媒体也形容舒淇的导演手法「温柔却有力，情感真挚不矫饰」。

电影《女孩》的三大电影节之旅，即是对舒淇执导首作的最大肯定，也为她的导演之路写下完美序章。透过这部电影，观众不仅能看见舒淇多年演员之路累积的敏锐观察，也能感受到她首次执导所凝聚的真挚情感与深厚人文关怀。舒淇自编自导的第一部剧情长片《女孩》今年将登陆内地大银幕，敬请期待。