专辑《飙》（ Bad）是 迈克尔·杰克逊所发行的第七张 录音室专辑，但它是怎么来的呢？又如何让音乐录影有更多电影的感觉的呢？杰克逊想让专辑卖出“1亿张”，他写在镜子上鞭策自己，想超越《颤栗》（ Thriller）的成功。还有关于杰克逊的舞步和编舞，他对 弗雷德·阿斯泰尔和经典 音乐剧的喜爱，其中包括《 爵士春秋》（All That Jazz）。被采访者说当他们听到杰克逊死讯时自己在什么地方，编舞师、录音工程师和音乐人对他2009年离世最真实的感情，杰克逊自己拍的家庭录像、练声录音和亲密合作者在 彩排期间拍的录像。最后的镜头是演唱会结束时杰克逊张开双臂，以像被钉在 十字架上的姿势向观众致意。该片导演和MJ是同龄人，可以说是一起长大的，2009年得知迈克尔·杰克逊死讯时，斯派克·李完全不敢相信，直到看到他哥哥开了 新闻发布会。他后来购买了所有MJ的歌曲，每天不间断地听他的歌，以致家人向他抱怨。后来斯派克·李有感于很多人只看到了专辑的大卖的结果，却没有看到他为筹备专辑所作出的努力和他在音乐上的天才，他希望通过讲述专辑的筹备过程，让人们更关注MJ的音乐 。该纪录片中斯派克·李采访了40多人 ，许多采访都是在录制《飙》（Bad）专辑的 录音室拍摄的 。该片是一部令杰克逊歌迷大饱眼福的电影。这不仅是一次对杰克逊的深度调查，更是一次对音乐业的反思（ 广州日报 评） 。《飙25》不像常规的纪录电影，整部电影让人印象深刻的是创作者的专注，导演以一种近乎傲慢的姿态藐视包围着杰克逊的是非流言，而专注于杰克逊在音乐和舞蹈上非同一般的才能、专注于他以古典手艺人的精益求精把流行文化带领到前所未有的高度，这部电影可以总结成一句话：杰克逊曾经、现在以及将来，都远远比诋毁他的人了不起。这种纯粹而热切的“爱的支持”却没有让《飙25》困在单一的维度。斯派克·李从杰克逊特定的一张专辑、一场演唱会出发，不为定义他是什么样的人，而是追本溯源、前后贯通地梳理杰克逊的艺术养分的来源：这位流行天王的艺术恰恰根植于传统，他的独一无二的舞步，灵感来自默片时代的表演天才弗莱德·阿斯泰尔和巴斯特·基顿。若你着迷于杰克逊的舞台才能、无意刺探他的私生活，那么，《飙25》应该是一部丰满的，让人慢慢微笑的电影（ 文汇报 评） 。